Нет товаров
Цены указаны с учетом НДС
Пожалуйста, введите адрес электронной почты, указанный при регистрации. Мы вышлем Вам новый пароль.
Татьяна Абрамова – профессиональная художница, занимающаяся живописью далеко не первый год. Пишет в традиционной, классической манере маслом на холсте, преимущественно пейзажи, хотя в коллекции ее работ есть и натюрморты, и портреты, которые художница выполняла на заказ. На своих картинах она с удивительной точностью воспроизводит настоящую русскую природу средней полосы России. Ее произведения полны нескрываемой любви к своей родной земле, любви безусловной и безоговорочной, которую может испытывать русский человек к своей родине. Художнице особенно хорошо удаются водоемы с отражающимися в них деревьями и прочей прибрежной растительностью. Неслучайно, что в каждой работе мастера красоту флоры дополняет непередаваемое словами великолепие водной глади, всегда зеркально-ясной и невозмутимой.
Людмила Ивановна Будэ родилась в 1957 г. в городе Ярославле. С детства очень любит рисовать, принимала участие в детских конкурсах и занимала призовые места. Получила прекрасное художественное образование, окончив Ярославское художественное училище. Много раз практиковалась в изображении пейзажей и сцен с видами живой природы, в результате чего добилась мастерства исполнения работ в данном виде живописи, выработала безупречные технические навыки.
Светлана Годустова – профессиональная художница. Светлана, сколько помнит себя, всегда любила рисовать, что вполне естественно для ребенка родителей с творческой профессией. Ее отец Федор Вдовин, член Союза художников России и преподаватель живописи, всячески одобрял и потворствовал желанию Светланы пойти по его стопам. В итоге, она поступила в Ярославское художественное училище, одно из старейших образовательных учреждений Ярославской области, когда семья вернулась из Сыктывкара, где ее отец находился по распределению после окончания обучения. Кстати, там же, в Сыктывкаре, в 1973 году Светлана и родилась.
Среди работ Вадима Денисенко есть и марины, и речные пейзажи, и сюжетные сцены, но больше всего у художника картин, написанных в жанре голландского натюрморта. Вы можете сами убедиться, что изображения фруктов, овощей, цветов, кухонной утвари и прочих предметов быта, собранных вместе в единую композицию, получаются у Вадима Денисенко особенно хорошо. Чем же выделяются работы этого автора?
Леонид Жуков – настоящий виртуоз лирического пейзажа. Его полотна такие теплые и светлые, что, глядя на них, невольно забываешь все заботы и тревоги и целиком погружаешься в прекрасный мир гармонии и счастья. Пейзажи Леонида Жукова – это настоящий рай на земле, сказочные уголки, затерянные где-то посреди просторов нашей необъятной родины. Попадая в подобное место, не хочется думать ни о каких насущных проблемах. Спокойствие окружающего мира расслабляет и приводит в состояние душевного равновесия, когда ощущаешь себя единым целым с природой и всеми живыми существами на земле. Такое состояние трудно обрести в суматохе городской жизни – этим и ценны эксклюзивные подарки типа картины, поскольку приносят с собой в дом мир и комфорт.
Вениамин Землин родился в 1963 году в городе Данилове Ярославской области. С юных лет увлекался рисованием. Первое признание пришло в школе – талант начинающего художника признали все одноклассники Вени, не говоря уже об учителе. В 1979 году Вениамин Землин поступил в одно из самых прославленных учебных заведений Ярославской области – Ярославское художественное училище. После успешного окончания обучения, в 1983 году пошел служить в рядах Советской армии. Пройдя армейскую службу, вплотную занялся творчеством и создал целую серию сюрреалистических полотен.
Олег Ладыгин в настоящее время черпает свое вдохновение в городе Тутаеве, однако представляет свои картины в большей мере московским почитателям живописи. Связано это в первую очередь с покупательской способностью и востребованностью профессиональной живописи, так получается, что продажа картин в Москве и в других крупных городах идет в несколько раз лучше. Олегу Ладыгину, как и другим профессиональным художникам, часто приходится бывать в столице, чтобы участвовать в экспозициях и выставках современной живописи проводимых галереей «АРТ ГОРОД» и другими сторонними организаторами. Таким образом можно обратить на себя внимание общественности и частных коллекционеров живописи, интересующихся редкими и уникальными картинами.
Виктор Лешин – художник, полный бесконечного жизненного оптимизма, воспринимающий все происходящее с улыбкой на лице и смотрящий на все добродушным взглядом. Иногда жизнь не стоит воспринимать слишком серьезно, а среди напряженных будней и неприятных известий всегда найдется место для маленькой радости, повод для беззаботного смеха, пара мгновений, чтобы отвлечься от тягостных раздумий и терзающих мыслей. Добрые, душевные картины Виктора Левина говорят как раз об этом. Творчество художника – своеобразный вызов серой монотонности нашего бытия и чересчур практичному взгляду на вещи, которые могут быть и забавными, и смешными, и даже нелепыми, если посмотреть на них по-новому.
В коллекции работ художника – полотна на любой вкус и размер. Преимущественно это пейзажи загородной и сельской местности. Виктор Лупийчук очень любит ездить на пленэр с друзьями-единомышленниками, заниматься фотографированием природы родного края. Соответственно, большая часть его работ написана с натуры, т.е прямо на месте, а остальные – на основе эскизов и набросков, сделанных во время таких творческих поездок. Живопись маслом в исполнении Виктора Лупийчука – это реализм в лучшем его проявлении, строгость композиции, верность канонам классической школы рисования.